Modativismo: Para além das fronteiras.

O encontro com outras mulheres negras, ativistas, de atuação internacional, foi marcante no direcionamento da minha carreira como artista e designer de moda. Entre 2010 e 2012, eu mantinha uma loja e atelier no centro do bairro do Rio Vermelho, em Salvador, um dos mais conhecidos na cidade, por reunir diversas possibilidades de entretenimento e cultura.

Ao final do ano de 2012, junto com Solon Diego, talentoso estilista baiano, organizamos ‘A-loja’, um evento multilinguagem que reunia trabalhos de design, moda, arte, música, em quatro andares de uma casa onde se construiria o Lalá – casa conceito, idealizada por Luiz Ricardo Dantas. Expondo a linha comercial da marca, recebi uma bela mulher, senegalesa, que me entregou um cartão escrito “Black Fashion Week”. Era Adama Ndiaye, que visitava Salvador na tentativa de mapear estilistas negras e negros. Ao ler o cartão, lembro que me desculpei, pois ali estavam expostas nas araras peças bem básicas e ligadas às tendências do verão, justificando que com loja aberta, tivemos que nos adaptar para vender e ela disse: todas nós temos que sobreviver, querida!

Apresentei o portfólio da última coleção, Kalakuta, trabalho inspirado na sonoridade do nigeriano Fela Kuti, que marcava um posicionamento político já bem explícito sobre a relação entre a moda e as lutas antirracistas. Nos despedimos, ela transitou pela casa e conversou com outras pessoas. Na semana seguinte visitou minha loja, analisou o acabamento das peças no atelier, conversamos mais algumas vezes sobre o mercado de moda local e ela retornou ao Senegal. Quatro meses depois, me enviou um e-mail convidando para representar o Brasil na Dakar Fashion Week, no Senegal, evento que aconteceria em junho de 2013; seu mote de escolha foi a seleção de criadores de moda de diversas nacionalidades que expressam a diversidade cultural de seu país como uma contribuição às práticas contra o racismo.

Impactada com o convite e com a emoção da possibilidade de pisar pela primeira vez em solo estrangeiro e africano, o desafio agora era viabilizar duas coleções de 10 looks em tão pouco tempo. Esse desafio foi compartilhado com colegas do curso de Design de Moda da Unime e acabamos transformando a nossa sala de aula em laboratório de projeto de design, confecção e styling de moda, envolvendo as estudantes do curso no acompanhamento de todas as etapas do trabalho, bem como a confecção das peças e acessórios da Coleção Linhas Vivas.

Os eventos organizados por Adama são a Dakar Fashion Week e as Black Fashion Weeks – Paris, Montreal, Praga, dentre outros – que se estabeleceram como uma ocasião para, principalmente, apoiar designers e modelos de ascendência africana e, assim, nos ajudar a empreender relações com o mercado de moda internacional, incentivando o intercâmbio cultural, a fim de estimular a criação, promover a concepção de designers negros e negras para além das fronteiras de nossas comunidades, destacando os pontos fortes da África contemporânea e da Diáspora ao longo da história da moda.