TRANSIÇÃO

“Fazer chapinha era um ritual da cultura das mulheres negras, um ritual de intimidade. Era um momento exclusivo no qual as mulheres (mesmo as que não se conheciam bem) podiam se encontrar em casa ou no salão para conversar umas com as outras, ou simplesmente para escutar a conversa. Era um mundo tão importante quanto à barbearia dos homens, cheia de mistério e segredo.”

 Esse trecho do texto “Alisando nossos Cabelos”, da feminista estadunidense bell hooks, relata uma cena que muitas de nós já vivemos: os rituais de embelezamento. Para nós, mulheres negras, o sinônimo de beleza sempre esteve pautado na branquitude, uma vez que na sociedade ocidental ser mulher é ter cabelos longos e lisos, ser magra, ter cintura fina mas com seios volumosos, usar salto alto, unhas grandes e pintadas – elementos também oriundos de culturas européias e que simbolizam sedentarismo, como uma forma de status pela possibilidade de não realizar trabalho braçal – estes, dentre  outros elementos de adorno corporal,  pouco lembram qualquer traço das culturas de origem africana.

Quando criança tive meus cabelos alisados muito cedo, lembro muito dos salões de “beleza” que frequentava com minha mãe em Santo Amaro – BA, e ali, sentada na fila de espera, olhava ao redor sem entender o propósito de estar ali.  No primeiro dia que entrei na escola com os “novos” cabelos, fui tomada por uma imensa vergonha e como uma criança ativa que cursava a quarta série do ensino fundamental, me sentia “velha”, podada. Por muito tempo olhei as fotos com esse visual e ainda podia ouvir minhas inquietações internas. Consegui me livrar disso quando surgiu, na década de 1990, o modismo de usar muito creme para dar efeito molhado aos cabelos, e, no ginásio, tinha o cabelo com os cachos, mas relaxados quimicamente e sem volume por conta do uso de cremes “mágicos”. Os cabelos murchos, contrastavam com grandes óculos de grau de lente fumê e aparelho nos dentes.

Quando ingressei no ensino superior, voltei a escovar os cabelos, e com base nas referências de rock’n roll e música eletrônica que curtia, os cabelos alisados, curtos e coloridos acompanhavam óculos estilosos e roupas estilo clubber – em pleno sertão da Bahia! Todas essas tentativas de adequação se sobrepunham à criatividade que pulsava em minha mente, e com o tempo pude perceber que liberdade e subjetividade eram indissociáveis.  A branquitude nos ridiculariza, seja de modo compulsório na reprodução dos rituais de “beleza” em família, ou quando construímos o mínimo de autonomia, isso ainda se reproduz por meio das referências culturais e artísticas que seguimos, sejam num universo dito comercial ou alternativo.

Foi em 2003, depois de alguns anos como integrante do movimento estudantil da UEFS, integrando-me aos debates sobre racismo e outras de nossas lutas que comecei a materializar as mudanças internas. Lembro-me bem, que depois de muitos dias de ocupação da reitoria, durante o auge das nossas reivindicações na universidade, que decidi que nunca mais iria alisar os cabelos. Aquelas técnicas e rituais se mostravam incongruentes com um estilo de vida autônomo e fora do padrão hegemônico, desde a necessidade de dormir nos acampamentos aos atos públicos na rua, o cabelo frágil a qualquer intempérie há muito tempo se mostrava como uma barreira ao próprio fluxo da vida real – desde as aulas de capoeira, academia, as intermináveis raves e festas de música eletrônica que frequentava.

Nas fotos dos meus primeiros desfiles, em 2001, ainda apareço com cabelo alisado e muito tímida, depois percebo que estou passando pelo processo que se chama transição capilar, que é, antes de tudo, uma transição e descoberta identitárias. O cabelo se modifica porque subjetivamente a vida demanda outras ações e reflexões que não cabem mais nos processos de adequação, ao passo que sua existência no mundo também se modifica e isso reverbera interiormente. Cortei o cabelo bem curto em 2003, ao passo em que começava a crescer, eu podia rir da reação das pessoas nas ruas de Feira de Santana, onde morei até concluir a graduação. Ria porque já era  consciente do poder do racismo, e tinha consciência de que imprimia naquele momento essa luta na minha imagem e no meu trabalho criativo, que já tinha existência na passarela independente que eu criava, em galerias e na televisão da cidade.